嗨！神兽

仙品公号【暗的光】，欢迎大家。 缘分使然，我们联系了片方组织了这场可爱奇幻电影《嗨！神兽》的超前点映，同时也邀请到了池家庆导演跟厦门的影迷们进行了线上连线交流。

主持人：请导演跟大家分享一下拍摄和创作的初衷吧~ 导演：其实这部电影的剧本是在几年前我爸去世过后开始写的，因为那时我爸得了骨痛热症（蚊症），他入院三天就去世了，非常的突然，连我们大人也不知所措，然后就忙着处理我爸的身后事了。然后我记得我一个7岁的表弟，他跟我爸的关系非常好，他叫我爸姨丈，那时候我记得我爸的遗体被运回来，然后也没告诉他到底发生什么事情，那我们大人忙着拜拜，然后他也跟着我们拜，然后我们哭，他也跟着我们哭。 我记得在我爸100天忌日的时候，我看到他一个人都在角落，那我一直都是问他：欸你在干嘛？他就突然问我说：哥哥，姨丈是不是不会再回来了？那个时候他问我的时候，我是突然间爆哭的，我会觉得你像我们在处理死亡的时候，我们大人都在忙着处理事情，却忘了处理人跟人之间的一个感受，对我来讲这个东西是最重要的。然后我也好奇为什么一个小孩子他要问这个问题，因为很多时候在死亡来临的时候，我们大人会觉得小朋友还小，什么都不懂事嘛，那其实也没有人跟他们讲发生什么事情，他们就靠自己观察到的东西来判断这个人感觉不会回来了。所以我爸去世过后，我就开始想写这个故事，想去探讨大人跟小朋友在面对死亡的时候的一个区别跟不一样的处理方式。

主持人：为了拍摄这部电影，导演一个人从马来西亚飞去了台湾，独自一人在宜兰前后花费将近有六七年时间完成了这部片，请导演分享一下这个心路历程。 导演：其实一开始剧本完成是在马来西亚，之后我就去台湾环岛，之后我就去到他们的渔村，因为我自己本身是在渔村长大的小孩，于是我很喜欢去各个不同国家的渔村看一下他们不同的文化。然后我去到台湾的时候看到宜兰的一个渔村非常的美，他们的渔村是被森林包围着，就像影片中呈现的那样，然后我就问老板我有没有机会到台湾拍摄，然后老板说OK，然后我就真的一个人拿着剧本飞到台湾去拍摄，而且最终竟然让我完成了。所以对我来讲这整个过程是非常难忘的，而且刚才你说为什么会耗时那么久，我觉得很多时间都花在让所有的剧组成员跟演员相信戏里面的东西是存在的，包括神兽。我记得可能一开始我跟投资商或演员讲，影片里有一只真实的神兽，大家可能会质疑说“做出来感觉如何”“感觉会像真实的吗”之类的，所以可能我在开拍前的1-2年，其实我已经开始在建构神兽的模型，然后我记得我自己找了团队处理大概10秒钟的一个神兽的模型在大街上走着的时候，几乎所有剧组团体演员看了过后都有点不敢相信原来导演想象的是这样子的一个神兽，那有了这个10秒钟的这个画面，这个案子就很快的启动。所以我觉得在这部片子里面很多时候，我非常感谢我整个剧组，包括我的演员，他们非常相信我要做的东西，因为很多人很多时候大家觉得新导演要拍CG，要拍动画，他除了耗时又耗成本。不过如果我拿掉神兽的话，我就觉得这个故事就失去了意义。所以我觉得很多时候我都是在说服人。至于拍摄的话，我觉得非常有趣也是非常担心的是天气，因为我拍摄的时间是在8月底，然后每年台湾9月都会有台风进来，所以那时候我们知道会有两个台风会进来，其实本身我们预计的拍摄时间就非常短，如果来两次台风，那我可能就会损失10天的拍摄时间。直到台风进来的前三四天，台风转弯了，没没进到台湾，所有剧组成员都觉得不可思议，是从未有过的体验，所以我们觉得可能神兽有在保佑我们，后来我们去问过了，台湾近几年只有我拍摄的那一年没有台风。

主持人：就好像冥冥之中神兽和您的父亲都在保佑您的这部电影。 导演：对对对我觉得非常不可思议。这个我也不懂应该如何解释了。 主持人：其实我们我们也很好奇这是您的首部长片，并且也有制作CG，然后像我们在里面看到的神兽这个造型，它非常的的可爱，然后神兽也跟马来貘有一定的关系，其实我们也很好奇说您是怎么跟小朋友来沟通拍这个片子的，让小朋友们全身心的投入在这个故事里。 导演:其实拍小朋友会很困难，不过我非常喜欢拍小朋友，因为他们可以给到我非常非常真诚的反应跟表演，其实我们有写对白给小朋友，不过很多时候在开拍前的半年，其实我已经跟小朋友一直相处，其实里面的对白都是他们自己延伸出来，所以有时候我就觉得拍小朋友，我没有办法让他们在action过后马上去演戏。然后我记得我在拍摄的时候，在拍摄前期跟小朋友相处，我发现他们非常喜欢讲冷笑话和冷谜语。于是我在拍摄的时候也是用他们喜欢的方式，比如说一场戏我想拍他们在思考，然后我就可能给他们讲一个冷谜语，然后就放他们到拍摄场景中，接着我们就叫摄影师赶紧拍。所以很多时候你看他们在思考的时候，其实他们在想的东西跟电影本身没有太大的关系，这个是拍小朋友会需要用到的一些技巧跟方式。

主持人：那看来导演也是为了拍小朋友做了很多的功课，能不能跟厦门的影迷们分享一下这些冷谜语？ 导演：这些谜语都是很不逻辑的东西（一些无比冷的时刻来临） 谜语1.1：有4个小朋友，他们一起开了一间汽车维修店，为什么一个月下来完全没有顾客上门？ 答案：因为他们把店开在二楼。 谜语1.2：之后他们就转行，然后他们就去开计程车，为什么开了一个月完全没有顾客。 答案：因为他们4个人都坐在同一辆车上。 谜语1.3：之后车子坏了，然后他们就下车推，为什么他们怎么推都推不动那车子。 答案：因为他们两个推前面，两个推后面。 （救命啊！好冷啊！超级冷！！） 导演：有时候我就会想这些很无厘头的冷谜语，他们就很喜欢且很专注的跟我在一起，因为他们就会很期待我可能还有讲出什么新的笑话，就变成我跟他们像是好朋友的感觉，他们非常的信任我。

影迷提问1：因为导演刚才有提到过其实故事背景是马来西亚，请问导演是怎么把台湾的风俗文化融合进这个电影里？ 导演：其实距离开拍前我已经在台湾待了差不多有三年时间。其实我也去到了很多渔村，也跟渔村的人聊了很多。你们在影片内看到的在海上遇难这些渔夫，其实在世界各地的渔村都常发生类似的问题。至于闽南语语言的问题，因为马来西亚是一个多元化的国家（也包含语言），所以我本身也懂闽南语，所以对我来说在台湾的沟通不是问题，在台湾我只是简单修改了一下剧本，没有太大的问题。主要是我在那边也做了一轮功课，然后再修改剧本，在拍摄之前我就把台湾的整个文化套入到我的故事里头。

影迷提问2：请问导演，神兽是如何出现在您的生命当中的；怎么开始真正相信有神兽的存在。 导演：这个问题非常好，因为在我爸去世后的那几天，我整个感觉我像在做噩梦，我真的叫我妹妹扇我巴掌，我希望快点从这个噩梦中醒来。然后我记得某天晚上我就突然间想起一个传说，这个传说我在我小时候听过，如果这个时候真的有个神兽能够帮我吃掉我老爸死去的这个噩梦，那有多好？这个时候开始，我就非常相信神兽的存在，我老爸去世后这个传说一直浮现在我脑海里面，然后我就把它写进去了故事里头。 主持人：这个神兽其实也在庇佑着曾经很伤心的你。

影迷提问3：看到最后一个过生日的画面于是我想到这个问题，这部电影是不是存在幽灵视角，因为在“妈妈”没有出现的时候，其实整个视角是比较低的，能理解为小朋友的拍摄视角，但“妈妈”出现之后视角就升高了。一开始不太理解为什么会出现这种视角变化，因为陈果的《细路祥》里面借用了这种视角转换来表达了角色转换。 导演：其实我觉得你的观点也没错，每个人对于电影的解读方式是不一样的。我本身觉得爸爸即使去世了，但我依旧感觉他一直都在，只是我没办法再看到它，不过我偶尔会感觉到他在我身边，你在后面看到了有一些镜头，其实我觉得爸爸幻化成空气了，而它一直存在于阿吉的身边，其实我觉得人死了之后留给活人最美好的礼物就是回忆。这个也是我想表达的东西，就是当我很想我老爸的时候，我想到的都是我跟他的所有美好回忆。

主持人：是否能跟大家分享一下您未来的创作计划呢？是否会来中国大陆拍电影，是否有更多的创作的想法？ 导演：我其实非常想到中国大陆去拍摄电影。可能接下来创作都是围绕着自己生活、自己感受到的东西比较多，比如这部《嗨！神兽》，但其实这6-7年间，预期说是我在做电影，不如说我是在逃避现实，我不想让老爸的死亡证明出现在我的眼前，那这部电影上映之后，我也觉得就像跟我老爸做一个最后的告别。其实我之前看完电影过后，我有一个想法，会不会有可能我可以再拍一部关于阿吉长大了，他要去领取爸爸的死亡证明书，他长大之后会再重新遇见神兽，那个时候他会不会好好的跟他爸爸告别？因为这个时候他爸爸太突然的离开了。

一些领取票根的过程

这场还做了明信片送给大家

输出一点我个人的观后感： 童年奇幻的闽南治愈向，开头半小时就出乎意料的泪目，不是悲伤而是被画面呈现的童真烂漫所打动。内容真实，有笑点，有泪点，几个小男孩搭戏可以看出童真和自由，比较少《天桥上的魔术师》那样的“表演痕迹”真的很舒服。虽然剪辑节奏略生硬，但瑕不掩瑜，我真的太吃这套了！！ -END-

应该是可以进今年院线十佳的水平。 非常简单的一个小故事：父亲因海难死在大海中，家庭和孩子将会遭受如何的变故。对观众从来不避嫌：奶奶对搜救队哭闹着要儿子回来、做法事抛西瓜来确定尸首位置、母亲去打印遗照处理船只。观看的大人们都懂其中的无奈不易，可故事中的孩子不懂，他的疑惑仅仅是“为什么爸爸不回来?” 此片优秀之处就是不再试图把观众放置于一切皆知，于是只能无奈接受、默默哭泣的大人角色，而是把视角放置于还不理解死亡的孩童身上。他在雨中将船上的水一桶桶艰难地舀出去，鞋袜全被浸湿，最后连整个人也跌倒在水中“是不是船好了爸爸就能回来了?”他试图重现爸爸所讲的神兽传说，在夜晚的街道穿行、摘下发光的蘑菇，在寻找的过程中，和爸爸的回忆纷至沓来：一起洗船、背乘法口诀表、和爸爸的约定。哪怕他理解不了死亡，再也见不到爸爸，这些回忆都已在他生命里扎根，每时每刻都像食梦的神兽般，呼吸着、成长着、治愈着。 由此观众们终于可以不用再忍，每个人此时仿佛都回到孩童，面对小时候自己难以面对的遗憾和离别，仿佛有一只手轻触着你“没关系，放下吧”每个人都有如此多黯淡时刻，却不想着能被这样温柔对待，于是泪如雨下，甚至流满整个下巴脖子，是啊，我们也曾都是孩子。 这个吃噩梦的神兽我更愿意理解为孩子在母亲、奶奶和好朋友们的陪伴下，健康开心的成长，失去父亲的现实就像噩梦一般被驱散了。 陈建骐的配乐有够加分，用了很多笛子，有悠长又朦胧梦幻的淡淡哀伤感，比他做的那些同质化女歌手专辑好多了。

应该是可以进今年院线十佳的水平。 非常简单的一个小故事：父亲因海难死在大海中，家庭和孩子将会遭受如何的变故。对观众从来不避嫌：奶奶对搜救队哭闹着要儿子回来、做法事抛西瓜来确定尸首位置、母亲去打印遗照处理船只。观看的大人们都懂其中的无奈不易，可故事中的孩子不懂，他的疑惑仅仅是“为什么爸爸不回来?” 此片优秀之处就是不再试图把观众放置于一切皆知，于是只能无奈接受、默默哭泣的大人角色，而是把视角放置于还不理解死亡的孩童身上。他在雨中将船上的水一桶桶艰难地舀出去，鞋袜全被浸湿，最后连整个人也跌倒在水中“是不是船好了爸爸就能回来了?”他试图重现爸爸所讲的神兽传说，在夜晚的街道穿行、摘下发光的蘑菇，在寻找的过程中，和爸爸的回忆纷至沓来：一起洗船、背乘法口诀表、和爸爸的约定。哪怕他理解不了死亡，再也见不到爸爸，这些回忆都已在他生命里扎根，每时每刻都像食梦的神兽般，呼吸着、成长着、治愈着。 由此观众们终于可以不用再忍，每个人此时仿佛都回到孩童，面对小时候自己难以面对的遗憾和离别，仿佛有一只手轻触着你“没关系，放下吧”每个人都有如此多黯淡时刻，却不想着能被这样温柔对待，于是泪如雨下，甚至流满整个下巴脖子，是啊，我们也曾都是孩子。 这个吃噩梦的神兽我更愿意理解为孩子在母亲、奶奶和好朋友们的陪伴下，健康开心的成长，失去父亲的现实就像噩梦一般被驱散了。 陈建骐的配乐有够加分，用了很多笛子，有悠长又朦胧梦幻的淡淡哀伤感，比他做的那些同质化女歌手专辑好多了。